Leonard Bernstein
Leonard Bernstein fue un reconocido compositor («West Side Story», «Candide», «On The Town»), director de orquesta, arreglista, pianista, educador, autor, presentador de radio y televisión, educado en la Boston Latin School y la Universidad de Harvard (BA) con Walter Piston . Edward Burlingame Hill y A. Tillman Merritt. Estudió piano con Helen Coates, Heinrich Gebhard e Isabelle Vengerova, en el Instituto Curtis con Fritz Reiner y en el Centro de música de Berkshire con Serge Koussevitzky (convirtiose en asistente de Koussevitzky). Fue director asistente de la Filarmónica de Nueva York en 1943-1944, y director de la Sinfónica de Nueva York, 1945-1948.
De 1948 a 1949 Leonard Bernstein fue asesor musical de la Filarmónica de Israel y miembro de la facultad en el Centro de Música de Berkshire desde 1948 (aunque se ausentó), y jefe del departamento de dirección allí en 1951. Fue profesor de Música en la Universidad de Brandeis, 1951-1956; y co-director de la Filarmónica de Nueva York, 1957-1958, y director de música allí después de 1958. Ganó un premio Emmy por sus Conciertos televisados de Jóvenes. Fue director invitado de orquestas sinfónicas en los Estados Unidos y Europa, y dirigió la Filarmónica de Israel siete veces entre 1947 y 1957. Realizó una gira por los Estados Unidos con Koussevitzky en 1951, y fue el primer estadounidense en dirigir en la Casa de la Ópera de La Scala en Milán. en 1953. Recibió el Premio Sonning en Dinamarca y fue miembro del Instituto Nacional de Artes y Letras.
Fue Leonard Bernstein también el primer director de una importante orquesta que naciendo y formándose en Estados Unidos se hizo tan famoso como él. Hubo algunos directores nacidos en Estados Unidos antes de él, entre ellos Arthur Fiedler, quien dirigió los Boston Pops desde 1930 hasta finales de los 70, y Alfred Wallenstein, quien se convirtió en director de la Filarmónica de Los Ángeles en 1943. Sin embargo, ni Fiedler ni Wallenstein fueron entrenados. en los Estados Unidos, como Bernstein era. Bernstein sigue siendo el único director de orquesta estadounidense entrenado en los Estados Unidos que se ha vuelto tan famoso que su nombre es prácticamente una palabra común. Fiedler llegó a ser muy conocido, pero los Pops de Boston tocaron, y todavía juegan, en su mayoría clásicos ligeros, no piezas como «Novena Sinfonía» de Ludwig van Beethoven (como hicieron las orquestas dirigidas por Bernstein).
Pocos otros conductores nacidos en Estados Unidos tuvieron siquiera una fracción del impacto que tuvo Leonard Bernstein, aunque las grabaciones de los Boston Pops siempre han rivalizado con la popularidad de Bernstein. Los muchos talentos de Bernstein (dirigir, componer, escribir, enseñar y tocar el piano) suscitaron la admiración del público, pero también la envidia y el resentimiento de algunos críticos importantes, como Harold C. Schonberg, quien era el crítico musical de los New York Times. No fue hasta que Bernstein estuvo en sus últimos años que algunos críticos que lo habían despedido previamente (como Schonberg) comenzaron a mostrarle un respeto a regañadientes. Hoy en día es reconocido universalmente como quizás el mejor director de orquesta que Estados Unidos haya producido.
Se unió a ASCAP en 1944, y sus principales colaboradores musicales fueron Betty Comden, Adolph Green, John Latouche y Stephen Sondheim. Sus composiciones de canciones incluyen «Nueva York, Nueva York», «Lonely Town», «Alguna otra vez», «También puedo cocinar», «Me llevo lejos», «Lucky to Be Me», «Ohio», » A Quiet Girl «,» It’s Love «,» Un poco enamorado «,» Wrong Note Rag «,» Glitter and Be Gay «,» El Dorado «,» El mejor de todos los mundos posibles «,» Maria «,» Esta noche «,» Algo viene «,» Me siento bonita «,» Genial «,» América «y» Vaya, oficial Krupke «.
Seleccionó el 14 de noviembre de 1954 como la fecha de su primera conferencia de televisión (el famoso episodio de Omnibus (1952) con «Fifth Symphony» de Ludwig van Beethoven), porque había hecho su debut como director profesional 11 años antes en la misma fecha, y Sintió que le traía buena suerte.
Causó un gran revuelo en abril de 1962 cuando informó a la audiencia en un concierto que no asumió ninguna responsabilidad por la actuación que estaban a punto de escuchar sobre el «D Minor Concerto» de Johannes Brahms con el solista Glenn Gould.
Su último trabajo para el teatro musical, «1600 Pennsylvania Avenue», fue uno de sus pocos fracasos en el medio. «Candide» también fue un fracaso cuando se abrió por primera vez en 1956, pero finalmente se convirtió en un éxito en su renacimiento de 1974. «1600 Pennsylvania Avenue», con el libro y las letras del viejo amigo de Bernstein, Alan Jay Lerner, intentó contar la historia de todos los presidentes de los Estados Unidos que habían ocupado la Casa Blanca en una sola noche. Protagonizada por Ken Howard y Patricia Routledge, tuvo un período de prueba previo a Broadway extremadamente difícil, marcado por reescrituras extensas, críticas deficientes y respuestas negativas de la audiencia. Cuando finalmente se inauguró en Broadway, en mayo de 1976, tuvo solo siete presentaciones. Bernstein finalmente recicló gran parte de la música para otras obras, y la partitura completa no se grabó (por insistencia de Bernstein) durante 24 años. En ese momento, unos diez años después de la muerte de Bernstein y 14 años después de la de Lerner, se grabó y emitió como «Cantata de la Casa Blanca». (IMDB)
FILMOGRAFÍA COMO COMPOSITOR DE LA BANDA SONORA:Un día en Nueva York (1949, Stanley Donen y Gene Kelly) |
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La ley del silencio (1954, Elia Kazan) |
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La ventana indiscreta (1954, Alfred Hitchcock) |
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West Side Story. Amor sin barreras (1961, Robert Wise y Jerome Robbins) |
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Harvie Krumpet (2003, Adam Elliot) |
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Madagascar 2 (2008, Eric Darnell y Tom McGrath) |
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Precious (2009, Lee Daniels) |
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Madagascar 3: De marcha por Europa (2012, Eric Darnell, Conrad Vernon y tom McGrafth) |
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La favorita (2018, Yorgos Lanthimos) |
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El vicio del poder (2018, Adam McKay) |
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West Side Story (2021, Steven Spielberg) |